Уроки рисования красками для начинающих, как научиться создавать картины

Рисование акварелью — вид творчества, которому можно научиться в детском и взрослом возрасте. Краски растворяются водой, легко смешиваются и наносятся. В отличие от масляных, они не имеют специфического запаха и позволяют работать в разных стилях — реализм, экспрессионизм, карикатура. Для рисунков акварельными красками начинающим художникам потребуется специальная бумага и набор кистей.

Подбор материалов

Главные атрибуты художника — краски, кисть и художественное мышление. Но чтобы талантливый рисунок радовал взгляд, нужна качественная бумага.

Как выбрать акварельную бумагу

Бумага для акварели различается способом прессования:

• холодное — с текстурной поверхностью;
• горячее — гладкие и ровные листы.

Плотность акварельной бумаги— 200 грамм на квадратный метр. Она отличается от офисных листов тем, что хуже впитывает влагу, и мазки водной краски не расползаются. На обычной бумаге не получится нарисовать акварелью четкий контур.

Какие кисти подойдут начинающим художникам

Кисти бывают жесткие и мягкие. Жесткий ворс используют в работе с масляными красками — кисти из белой свиной щетины. Для акварели подходит мягкий ворс, который хорошо впитывает и удерживает влагу — белки и колонок. Универсальный материал — синтетический ворс. Кисти стираются во время работы, поэтому при покупке важно обратить внимание на следующие моменты:

• выбирать кисти с цельной металлической обоймой — ободок удерживает ворс и присоединен к ручке. Обоймы со швом быстрее расшатываются, и кисточка рассыпается;
• проверить надежность обоймы — чтобы ободок не шатался;
• ворс должен крепко держаться — волоски не должны выпадать;
• согнуть ворс — проверка на эластичность позволит определить качество и назначение кисти;
• обратить внимание на ручку — глянцевую, лакированную поверхность проще мыть, чем необработанную деревянную.

Для выполнения различных техник и мазков разной толщины используют широкие, каплевидные и тонкие кисти. Также кисти различают по номерам:

Номера	Назначение
1-2	Прописывание мелких тонких деталей и линий
4-10	Накладывание фона, теней, слоев и оттенков
14-16	Написание крупных объектов
18-20	Покрытие большого участка фона

Посмотрите также

Карандаши для отбеливания сантехнических швов и как ими закрашивать

Нулевой размер присвоен тонким лайнерам для очерчивания контуров. Универсальные номера, которые подходят для нанесения фона и прописывания мелких объектов, — 6, 8,10 или 14.

Правила выбора краски

Чтобы учиться рисовать, подойдут обычные или профессиональные краски. Благодаря натуральным пигментам рисунок выглядит объемно. Оттенки хорошо смешиваются. Профессиональные или студийные наборы включают 6, 12, 24, 32 цвета. От количества оттенков и качества краски зависит цена. Большие наборы стоят дороже. Чтобы научиться рисовать и смешивать оттенки, подойдет набор из шести базовых цветов.

В наборе обязательно должны быть белила и черный цвет, так как с их помощью получаются при смешивании полутона. Насыщенные и темные цвета получаются из красок в тюбиках. Они удобнее тем, что уже готовы к работе. Твердые краски в кюветах должны немного размокнуть.

Основные приемы рисования акварелью для новичков

Самое интересное в рисовании акварелью — игра с цветом. Поэтому обучение начинают с изучения техник по смешиванию оттенков.

Палитра и смешивание красок

Перед рисованием художники составляют палитру оттенков. На акварельную бумагу наносят один-два мазка каждым базовым тоном. Под образцами пишут названия цветов. Для удобства бумажную палитру вкладывают в крышку коробки с красками, а образцы наносят в соответствии с расположением баночек. Примеры оттенков перед глазами помогают правильно подобрать цвета. Акварель смешивают в пластиковой палитре с углублениями. Но для работы подойдет и неглубокая тарелка из белой керамики. Чтобы получить темный или бледный цвет, в краску добавляют воду:

• 2-3 капли в кювету с краской;
• 8 капель в чистое отделение палитры;
• набирают краску и смешивают с водой;
• ополаскивают кисть и капают в следующее отделение 5 капель, снова смешивают с краской.

Регулировать прозрачность цвета можно с помощью кисти — смачивать ее сильнее или слабее. Если на бумаге цвет получился слишком темный, смачивают кисть в чистой воде и разбавляют краску на холсте. Таким способом рисуют тени:

• наносят прозрачный слой краски;
• на затененный участок накладывают еще один слой;
• очищают кисть, смачивают в чистой воде и размывают границу между светлым и темным участком.

Посмотрите также

Разновидности антистатических красок и рейтинг лучших, как выбрать и наносить

Разные цвета смешивают также. Чтобы оттенок тяготел к одному из составных цветов, его добавляют больше.

Изучение объекта для рисования

Техника помогает взглянуть на привычные вещи по-новому:

• рассмотреть текстуру, мелкие детали — борозды коры, прожилки листьев, количество лепестков;
• разбить объекты на геометрические фигуры;
• представить пейзаж в виде многослойной декорации и выстраивать ее на листе от дальних объектов к ближним.

Во время наблюдения делают зарисовки и заметки простым карандашом.

Жидкий грунт для рисования

Специальное покрытие наносят на бумагу. Когда грунт высохнет, сверху рисуют акварелью.

Если цвет вышел за границы или его нужно удалить, смывают грунт вместе с краской влажной кистью или губкой.

Лессировка

При накладывании красок слоями получают максимально плавные переходы цвета. Детали добавляют в конце, на последний слой.

Техника сухой кисти

Особенность техники в том, что влажную кисть опускают в краску, убирают влагу салфеткой, а затем рисуют. Технику используют для прорисовки шерсти животных, ворса на киви, опушки стеблей.

Простые рисунки поэтапно

Вначале изображение намечают тонкими карандашными линиями: рисуют контуры и детали, обозначают тень легкими штрихами. Затем на палитре смешивают краску и воду, и подбирают интенсивность цвета.

Ягоды

Как рисовать круглые объекты:

• набрать на кисть краску из кюветы и насыщенным цветом выделить контуры и темные участки;
• разбавить на палитре зеленый цвет;
• чистой кистью взять немного желтой краски из кюветы, а затем разбавленной зеленой;
• начать вести линию черенка от ягоды, при этом насыщенный цвет постепенно станет светло-зеленым;
• прокрасить светлые участки ягод разбавленным цветом;
• области у черенков выделить более темным оттенком из той же цветовой гаммы, что и основной цвет ягод;
• изобразить тень фиолетовым, синим, черным или коричневым разбавленным цветом, постепенно делать ее бледнее;
• сделать плавные переходы света и тени на ягодах, добавляя темную краску и разбавляя мазки водой.

Таким способом рисуют вишни, чернику. Для изображения малины потребуется тонкая кисть, чтобы выделить контуры костянок. Лайнером также наносят тень на черенки.

Цветы

Бутоны и стебли рисуют так же, как ягоды с черенками. Главное – подробно наметить расположение бликов и теневых переходов карандашом, а потом прорисовывать, меняя интенсивность цвета.

Как интересно и легко изобразить одуванчики с пушинками:

• легкими штрихами наметить круглые головки цветов с кружком-венчиком в центре и стебли;
• слегка пройтись по рисунку резинкой, чтобы остались только едва уловимые взглядом наметки;
• разбавить голубой и синий цвета, сделать разные по интенсивности оттенки;
• набрать на кисть поочередно и разбрызгать краски по контурам и центру одуванчиков;
• вытереть бумажной салфеткой серединки одуванчиков;
• добавить в голубой цвет черный, чтобы получился чернильный оттенок;
• тонкой кистью нарисовать венчики в центре кругов-верхушек;
• чернильным оттенком провести тонкие линии стеблей, прорисовать штрихами ножки пушинок и точками выделить контуры верхушек.

Посмотрите также

Как и чем можно разбавить засохшую гуашь, чем развести до жидкого состояния

Разбрызгивать краску можно движением руки, отгибать ворс кисти назад или комбинировать оба способа. Тогда капли получатся разного размера, и одуванчики приобретут объем.

Элементы пейзажа

Вначале нужно схематично набросать расположение объектов: линию горизонта, треугольники гор, овал озера и штрихи деревьев.

Этапы создания картины:

• нанести фоновые цвета — неба, гор, земли, воды, зелени;
• прорисовать детали и тени — листву, цветы, рябь на водной глади, текстуру гор, облака;
• добавить лайнером мелкие элементы — блики, птиц в небе.

При вырисовывании элементов придерживаются следующих правил:

• небо делают темнее у края листа;
• дальние верхушки гор изображают темным цветом, а ближние — светлым;
• растительность вдалеке прорисовывают кончиком кисти, штрихами темного оттенка.

Части рисунка прорисовывают по очереди: сначала наносят основной цвет, а потом — тени и оттенки.

Идеи для рисования

Что можно нарисовать на свободную тему:

• домашнего питомца;
• портреты членов семьи с натуры или по фото;
• городской пейзаж;
• подводный мир и его обитателей;
• сказочных животных, например, фантастических тварей Дж. К. Роулинг;
• любимых книжных или киногероев;
• комнатный цветок;
• кулинарное блюдо.

Неисчерпаемый кладезь идей для рисунков — сны.

Дополнительные советы и рекомендации

Как научиться передавать характер рисунка с помощью красок:

• искать новые техники изображения текстуры — в отдельном альбоме пробовать рисовать пальцами, применять нестандартные приемы, например, накладывать на мокрую краску пищевую пленку;
• рисовать на разной бумаге — высокой и низкой плотности, холодного и горячего прессования, на грубой фактуре;
• экспериментировать с цветом, смешивать оттенки и составлять палитру собственного цветового видения, чтобы создавать неординарные картины.

Во время практики и экспериментов вырабатывается стиль художника. Не обязательно рисовать набросок и придерживаться реалистичных красок. Экспрессивные штрихи и нестандартные цветовые решения иногда привлекают больше внимания, чем реализм.